miércoles, 20 de marzo de 2013

Comparación de los retablos de la Seo y del Pilar



-La Epifanía.
-Gótico final.
-Frontalidad renacentista.
-Hans de Suabia.
-Seo de San Salvador.
-S.XV.
-Superposición de figuras .


-Ascensión de la virgen .
-Basilica del Pilar.
-Clasicismo.
-Comienzos del s.XVI.
-Damian Forment.
-Frontalidad.
-Superposición de figuras.
-Perspectiva lineal.
-Contraposto.
-Veneras.

RETABLOS DE LA SEA Y DEL PILAR


ESTATUAS ECUESTRES EN ZARAGOZA




- Tema: Saludo Olimpico, de las olimpiadas alternativas.
- Autor:
- Fecha de realización: Año 1929.
- Función: Fueron echos para adornar el Estadio Olimpico de Barcelona al realizarse las olimpiadas alternativas.
- Características de su iconografía: es un retrato ecuestre, la actitud de los jinetes el alegre en vez de serena, y el caballo esta apoyado sobre dos patas en vez de tres.


- Tema: Franco.
- Autor: 
- Fecha de realización: durante la dictadura de Franco.
- Función: tiene una funcion propagandistica.
- Características de su iconografía: Es un retrato ecuestre en el que el jinete y el caballo muestran un estudio idealizado , la actitud del jinete es serena y el caballo se retresenta apoyado en tres patas.


- Tema: Palafox.
- Autor: Iñaki.
- Fecha de realización: a finales del siglo XX.
- Función: propagandística, exalta el valor de Palafox al defender Zaragoza.
- Características de su iconografía: es un retrato ecuestre, tanto el caballo como el jinete estan representados con una naturaleza idealizada, la actitud del jinete es serena y el caballo se representa sobre tres patas.

CARLOS V EN MULHBERG



-Técnica: oleo
-Autor: Tiziano
-Lugar y época: 1548
-Tema: Carlos V de Alemania y I de España dirigiéndose a la guerra 
-Características estilísticas: es un retrato ecuestre en el que se representa a Carlos V, la técnica utilizada es el oleo, que permite un mayor detallismo y corrección de fallos, Tiziano representa tanto al jinete como al caballo con una representación idealizada, en este retrato a pesar de que se dirige a la guerra Carlos V esta representado con una actitud serena, puesto que se dirige a la guerra el caballo va cabalgando y esta representado con dos patas en el air

Iconografía Ecuestre




- Época: 1548
- Lugar:
- Autor: Tiziano
- Breve biografía del personaje retratado: Carlos V, I de España y V de Alemania


-Época: 1479
- Lugar: Venecia
- Autor: Verrochio
- Breve biografía del personaje retratado: Bartolomeo Colleoni, fue un condoliero italiano del siglo XV


- Época: 1445-1450
- Lugar: Padua
- Autor: Donatello
- Breve biografía del personaje retratado: el personaje retratado en esta iconografía es Erasmo de Narni. Vivió durante el renacimiento italiano y sirvió a al Papa, a Florencia y a Venecia


- Época: Segunda mitad del siglo II
- Lugar: Roma
- Autor: 
- Breve biografía del personaje retratado :el personaje retratado en esta iconografia ecuestre fue uno de los emperadores romanos entre el 121 y el 180.


2. Indica qué elementos icono gráficos tienen en común todas ellas.

Estos retratos tienen en común la representación idealizada de la naturaleza tanto del caballo como del jinete, el retrato idealizado dentro de la tradición romana, la actitud y el semblante de los protagonistas es serena y que los caballos se apoyan en tres patas excepto el cuadro en el que se apoya en dos.

3. Di qué función cumplen estas obras

Estas obras tienen una función propagandística y sirve para exaltar el poder y difundir sus victorias y el triunfo del estado.

jueves, 31 de enero de 2013

ADÁN Y EVA


- Periodo artístico: Románico
- Autor: San Salvador de Luesia
- Siglo: XII-XIII
- Tema: Adán y Eva cometiendo el pecado
- Material: piedra
- Características: Se representa exactamente el momento en el que Adán y Eva cometen el pecado y van a ser expulsados del Paraíso. Como antes la gente no sabía leer de esta forma lo podían representar bien para que lo entendieran, por eso no tiene ni canon,ni naturalismo.


- Periodo artístico: Quattrocento
- Autor: Ghiberti
- Siglo: XV
- Tema: Expulsión del Paraíso a Adán y Eva.
- Material: Bronce
- Características: No hay adaptación al marco, si hay canon para darle más belleza a las figuras. Se presenta aquí, la expulsión del paraíso en 5 episodios. Se utiliza la técnica del horror vacui.

PALACIOS RENACENTISTAS EN ZARAGOZA


Casa de los Morlanes.

c. Describe los elementos y temas decorativos: 
Del conjunto inicial sólo se conserva la fachada, que resulta típica de una casa palacio renacentista. La única excepción son los ventanales, flanqueados por estípites, sobre los que se encuentran frisos historiados con temas del mundo romano y de la historia de Israel. Se divide la fachada en tres pisos para darle mayor sensación de altura,. La planta baja presenta un ingreso abierto en arco de medio punto, que conserva las jambas de piedra, y cuatro vanos adintelados y enrejados. La planta noble presenta vanos adintelados y flanqueados por estípites que sostienen frontones semicirculares y triangulares. Por último, la planta superior presenta una clásica galería de arcos de medio punto doblados, con óculos en los antepechos y enjutas, que viene rematada por un alero volado.La decoración se concentra en torno a los vanos de la planta noble, donde se observan variados motivos vegetales y figurativos.


Nombre: Palacio de los Condes de Morata o de Luna.

c. Describe los elementos y temas decorativos: A destacar la portada, un arco de medio punto flanqueada por estatuas de gigantes representando a Hércules (derecha) y Teseo (izquierda). El friso muestra una escena de triunfo de César, flanqueado a la derecha por amorcillos y un vaso de la virtud y a la izquierda por dos faunos. sobre el tímpano, Helios con Aurora y la Luna

El palacio posee un enorme patio central, de cuatro columnas centrales por lado y además de una en cada esquina. La parte superior, formada por una galería cerrada por columnas, presenta medallones con escudos y bustos en su parte exterior.
Actualmente es la sede del Tribunal Superior de Justicia de Aragón. 



Nombre :Patio de la Infanta o Zaporta

c. Describe los elementos y temas decorativos: 
El Patio de la Infanta, de estructura típicamente aragonesa, dos pisos, galería superior soportada por columnas anilladas, se distingue de otros similares por su profusa decoración de grifos, amorcillos, etc. Además presenta medallones con bustos de personajes importantes como Carlomagno, Carlos I de España, Felipe II de España, Fernando el Católico y el mismo Zaporta.

b. Indica que relación existe entre Zaragoza y la Italia renacentista:
Años atrás algunas regiones de Italia pertenecían a la Corona de Aragón por eso es posible que tengan relación Zaragoza y la Italia renacentista.

d. Di que influencias reciben de los palacios florentinos los palacios zaragozanos.

La arquitectua de aragón es más adintelada que la florentina, la galarería de los zaragozanos es mucho más abierta. El gran alero volado de piedra en Italia la arquitectura aragonesa lo hace de madera, a diferencia de los patios italianos los patios aragoneses optan por el dintel en planta baja y la estructura no es nunca abovedada, sino formada por vigas de puente.



miércoles, 23 de enero de 2013

Cúpulas renacentistas

Iglesia de Santa María de las flores (Santa María del Fiore)

Situada en Florencia, Italia.  Esta iglesia es del siglo XV. Su autor es: Brunelleschi. Es una de las obras maestras del arte gótico y del primer Renacimiento italiano.  Esta iglesia tiene una larga nave con un gran cúpula. Se trata de una cúpula apuntada y rematada por una gran linterna, con una estructura realizada con ladrillos, sobre una base octogonal y compuesta de dos cascarones paralelos. Entre ambas capas se encuentra la capa de aire con los nervios y anillos que forman la estructura de la cúpula. Ladrillo, piedra y mármol son los materiales utilizados principalmente aunque la cúpula cuenta también con tirantes de madera y anclajes metálicos.


Cúpulas renacentistas

El Panteón de Agripa.
Situado en Roma. Pertenece al siglo II a.C. Periodo artístico: comienzos del Imperio Romano. Este Panteón fue reconstruido por Adriano pero el que primero lo construyó fue Marco Vipsanio Agrippa. Tras ser reconstruido  El edificio quedó compuesto por una columnata a modo de pronaos, una amplia celda redonda y una estructura prismática intermedia. La arquitectura del Panteón es compleja en sus proporciones e innovadora en su diseño. Su estructura principal es de planta circular, y antecedida por un pórtico de planta rectangular. Presenta siete nichos o bóvedas circulares, dedicadas a diferentes deidades. En la construcción del templo se combinan los sistemas abovedados y adintelados, aunque entre sus arcos de medio punto y bóvedas también se levantaron líneas rectas, sobre todo en el pórtico principal.


lunes, 21 de enero de 2013

Cúpulas renacentistas

Cúpula de San Pedro del vaticano: 

Se encuentra en la Ciudad del Vaticano, Roma. Esta basílica esta ubicada en el Siglo IV. Su periodo artístico es el Cinquecento. Sus autores son: Bramante, Rafael y Miguel Ángel.

Como estructura tiene una planta central de cruz griega inscrita en un doble cuadrado con una gigantesca cúpula sobre 4 pilares.

Elementos decorativos, como por ejemplo: la decoración de los pilares de la cúpula, que concibió como nichos que albergasen las reliquias más nombradas de la basílica; bajo su dirección se colocaron cuatro monumentales esculturas, representando a Santa Elena, San Andrés, Santa Verónica y San Longinos.


martes, 15 de enero de 2013

Mudejar, torre de Utebo.



  1. Explica la funcionalidad, estructura, materiales y motivos decorativos de la torre de Utebo.

    La torre, llamada también «el campanario de los espejos» por los reflejos y brillos que produce el sol en la cerámica que la cubre. 
    Es una soberbia torre de ladrillo con dos cuerpos, el inferior cuadrado y con vanos ciegos y el superior octogonal. El paso de uno a otro se facilita mediante unos pequeños torreones decorativos en las esquinas. 
    El primer cuerpo se asienta sobre un basamento escalonado de ladrillo, en cuyo interior hay una habitación cubierta con bóveda piramidal por aproximación de hiladas, que sustenta un machón central. La entrada a esta estancia se realiza por una puerta exterior y no tiene comunicación con el interior. Sobre este aposento está el verdadero acceso a la torre. El aspecto que muestra desde fuera es una división artificial en tramos, gracias con la ornamentación a base de molduras y elementos clásicos.
    El cuerpo octogonal presenta un primer piso ciego con paños decorados, un segundo con arcos doblados de medio punto y, finalmente, uno superior sobre galería de arquillos. La parte más alta se construyó con arcos de medio punto abiertos, que ayudan propagar el sonido de las campanas.
    La organización interior responde, con machón central hueco, cuya única finalidad es soportar la caja de escaleras. Los campanarios de estilo hispanomusulmán presentan dos versiones: califal y almohade.

domingo, 13 de enero de 2013

Arcos y columnas.

4. Identifica los elementos del sistema de arcos y columnas del interior de la mezquita de Córdoba

Fustes de columnas y capiteles procedentes de construcciones y épocas anteriores, sobre los cuales se elevan pilares rectangulares de sillería que dan más altura al conjunto. Para darle estabilidad a este alzado se recurre a dobles arcos, de los cuales el inferior, de herradura,, mientras que el superior, de medio punto, es el que soporta la cubierta. Este sistema, además de la alternancia cromática y material de las dovelas, rojas de ladrillo, amarillentas las de caliza.

Pórtico de la mezquita.


3. Identifica los materiales, principales elementos estructurales y decorativos de una de las puertas de la mezquita.


Esta puerta esta compuesta de sillares, grandes bloques de piedra y los principales elementos son un arco de herradura ciego con un alfiz, dos arcos polilobulados a los lados, una serie de arcos de herradura entrelazados en la parte superior de el pórtico, dos contrafuertes flanqueando el pórtico y en la parte superior están colocadas unas almenas cuya función es decorar..

Mezquita de Córdoba

MEZQUITA DE CÓRDOBA.

1. Identifica en la imagen de la mezquita de Córdoba las principales partes de la mezquita.
2. Describe cual es la función de cada una de ellas



Alminar: torre situada en el patio desde la que el almuédano llama a las oraciones.
Sabil: Fuente para las abulaciones rituales.
Haram: sala cubierta para la oración
Mihrab: nicho en cuyo interior se sienta el imán.
Quibla: muro orientado a la meca.
Mimbar: pulpito para la predica.
Sahn: patio al aire libre con una fuente
Maxura: recinto reservado al califa o otra autoridad.